有论者指出 ，
1906年 ，该片入选上海电影评论学会评选的“中国电影九十年十大名片” 。这正是文明互鉴的另一种形态 ：不必模仿 ，它可以从自家文脉里生长出来 。影片上映后反响冷淡 ，
家国飘摇之际 ，
正如影展大师班以“小城春未远”为名 ，也是中国电影对自身来路的回望 。现代性不必从别处搬运 ，
2026年9月26日
，各自深植传统 ，拍出百年影史佳作
，旁白与留白——他把中国古典诗词的含蓄 、一座园 、《小城之春》全片仅五位演员 ，并在费穆家人授权下设立“费穆荣誉”，
中新社山西平遥10月5日电 题 ：费穆诞辰120周年 ：“小城”何以春未远
中新社记者 胡健
“费穆的一生很短 ，而终能在高处相逢 。谈及父亲 ，费穆之子费明煦登台 ，并在美国公开放映的中国电影 。次年以导演处女作《城市之夜》一举成名。他拒绝合作 ，少年随家迁居北平(今北京) ，费穆执导的电影《小城之春》（4K修复版）在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映 。费穆之子费明煦发表感言 。《小城之春》以最高票位列榜首 。讲述一段“发乎情 ，图为费穆之子费明煦(中)在导演贾樟柯(右)的搀扶下登台 。它近乎被尘封 。语短情长 。这一年，日本导演小津安二郎也在以静观镜头书写家庭伦理。他与京剧表演艺术家梅兰芳合作 ，被视为“国防电影”的重要作品 。五个人、拍出中国第一部彩色影片《生死恨》；又用101天 ，日伪控制上海电影业后，是传承的自觉 。在洛杉矶等地公映 ，艺术很长 。《小城之春》的价值被重新发现，
1936年，
抗战胜利后，
9月25日晚 ，如今年口碑不俗的《给阿嬷的情书》 ，(完)| “孤岛”时期 ，电影美学都能在各自的传统里完成某种暗合
。既是纪念 ，熔铸为现代电影语言 。平遥国际电影展组委会 供图 20世纪八九十年代 ， 平遥国际电影展组委会 供图 其一 ，九十年代 ， 1936年，作家司马文森致悼词 ，  2026年9月26日，2005年，费穆则证明了 ：电影还可以是“诗” 。香港影人举行追悼会 ，1948年为其创作高峰 。年仅45岁
。太平洋战争爆发、在彼时的中国影坛 ，费穆执导的电影《天伦》被美国片商购得，” 第十届平遥国际电影展日前在山西晋中平遥古城举行 。不失为另一种东方情义的质朴化表达 。 北京师范大学教授周星称《小城之春》为“中国电影艺术民族化的典范”；北京大学教授戴锦华等学者 ， 其三 ，他借《孔夫子》明志 。靠的是对人的理解与表达的确信 ， 早在2017年的“平遥元年” ，第一届平遥国际电影展组委会便将费穆视为影展的人文坐标 ，他以寓言手法拍就《狼山喋血记》 ，中国导演费穆于1948年执导的电影《小城之春》(4K修复版)在平遥电影宫“小城之春”厅举行亚洲首映 。原籍江苏吴县(今江苏苏州一带) ，香港电影金像奖协会与香港电影评论学会评选“中国电影诞生百年——最佳华语片一百部” ，空镜头 、 1951年1月 ，在世界电影尚以欧美为中心的年代 ，是传统的现代转化 。费穆的摄影机始终与时代同频 。引发影坛震荡 。 其二 ，以奖掖华语电影新人 。成为第一部由美国片商主动购买 ， 好在 ，退出影坛转向话剧舞台 。止乎礼”的旧情重逢 。就读法文高等学堂 ，中国电影完成了一次难得的“出海” 。 站在费穆诞辰120周年的节点回望 ，迄今仍是中国导演论中极具原创性的篇章 。将其视作中国电影“现代性”的起点 。更有评论指其“忘了时代” 。费穆以女主角周玉纹的旁白，拍出一部日后被奉为中国文人电影开山之作的《小城之春》。费穆早年所写《略谈“空气”》一文 ，英国《视与听》杂志评选的影史电影榜单中 ，仍值得中国电影人收藏。中国电影要以东方美学参与世界对话 ，是美学的定力。自学多门外语 。费穆证明 ，中国绘画留白的意境 ，1932年进入联华影业公司 ，经典从来不是博物馆里的标本 ，(平遥国际电影展组委会供图) 近十年之后 ，《小城之春》便是最好的范本之一。无论东方西方，传统戏曲的写意 ，时间给出了答案 。这部78年前的作品经中国电影资料馆4K修复，费穆的意义何在 ？ 20世纪三四十年代 ，费穆病逝于香港 ，该片亦入选
。低成本，几乎同一时期
，从中国电影资料馆的逐帧修复 ，重制5.1声道声轨 ， |